《一起来捉妖》技术驱动拓展传承形式，“活化”文物也能“拒宅”

　除了对传统文化实现的内容进行再创作，如何让玩家了解并积极探索内容背后的传统文化，是联动中难以逾越的一道坎。不同于其他单纯使用玩法机制或操作手段进行引导，通过AR探索玩法的游戏，《来捉妖》大大缩短了玩家与文物的距离。

　文物从左到右依次为：重庆中华三峡博物馆-虎牛鱼、湖北省博物馆-鹿角里河、山东省博物馆-雅虎月、四川广汉三星堆博物馆-青铜宗木面具、云南省博物馆-宋大理国鎏金和珠饰嘉鲁达文物往往可以代表一个国家、一个民族的悠久历史。由于其珍贵性和其背后沉淀的意义，在过去，无论是游客、学者还是其他公众，都很难真正近距离接触到文物。就像故宫出版社故宫史编辑室主任王志伟曾经说过的那样，“在故宫，1700万游客，365天，如果每个地方都去，那我们的文物就遭殃了。”但不要碰文物。 ，普通大众难以理解和了解其背后的传统文化和民族精神。因此，如何让文物“活”、“再说话”成为文创产品应承担的社会责任。

　在AR探索玩法的加持下，《捉妖记》提供了一种打破虚拟与现实界限的新方式。一方面，通过数字化手段，改造后的文物可以带着游戏形象“走出”博物馆，呈现在玩家和公众可以接触到的世界中。另一方面，在游戏中“走出家门，健康出行”的理念下，玩家作为“精神达人”可以探索和收集稀有人物，在过程中与这些重塑的文物形象面对面，甚至选择了自己喜欢的文物人物，一直陪伴在他身边，陪伴在他身边。

　在AR技术驱动的背后，《来捉妖》还有吸引更多硬核玩家沉浸在游戏中的元素——团战、擂台战和“拒绝日”活动。通过这些需要玩家到达指定地点参与和挑战的活动，玩家可以主动发现更多文物背后的故事，甚至甚至可以通过游戏机制引导玩家进入博物馆，近距离接触文物形象。

　可以说，随着AR探索玩法，《捉妖记》成为了玩家了解文物或更传统文化的媒介。让玩家亲自接触传统文化，积极探索文物，了解文物。 ，甚至像“展示其他妖灵”一样“展示文物”。理想情况下，这种方法能达到比言传身教更好的文化传承效果，真正保护和弘扬文物所代表的传统文化和价值。

　《国家宝藏》总导演余磊曾在接受采访时表示，“如果有机会，我还是鼓励大家去看看文物。你们看看网上的图片，当你看到了真实的东西。”而《捉妖记》则为如何在游戏中传承和“振兴”传统文化提供了新的可行思路。

　从《捉妖记》的角度来看，作为一款拓展新游戏品类的游戏产品，要想真正落户游戏核心用户，保持长期稳定发展，需要解决两个问题。

　首先，由于《一起来捉妖》前期没有知名IP和品牌支持，结合“万物有灵”的世界观，制作组需要不断丰富游戏人物角色，以不断满足多元化的年轻玩家们的兴趣追求。去年，《我在故宫修文物》、《国宝》等节目让普通大众领略了文物的魅力，在B站等平台积累了很高的人气。 95后和00后用户聚集。所以，《捉妖记》联手5大博物馆文物，实现文物的“激活”，正好可以满足现阶段年轻用户的好奇心和“早期品味”。

　除了内容之外，《一起来捉妖》还需要更多的机会来拓展大众玩家，在内容沉淀的同时，建立更高的品牌价值和社会公众影响力。显然，作为一个新品类、新产品，《一起来捉妖》还有很长的路要走。但从这个角度来看，这款游戏似乎更有推出“文物超级生活计划”的意义——它可以不断地从民族文化和传统文化中吸取养分，跳出传统结构。构建游戏IP的方式可以从文化层面为品牌赋能。

　继《王者荣耀》、《QQ飞车手游》等游戏之后，《来捉妖》的“万物有灵与文物超活计划”或许提供了另一种激活传统文化、传承传统的新思路文化：新技术可以为文化传承带来更多想象和空间，传统文化也可以为游戏内容的制作提供更多突破，帮助游戏树立更积极的形象。

　不难想象，在未来，《来捉妖》将连接更多的中华文化符号，丰富“有缘”系统，让更多代表中华文明的宝物“活”在游戏中。我们也期待，未来，或许除了“故宫热”，还会有更多鲜味十足的文化“酿酒”成为年轻人追捧的流行趋势。